Как стать художником 4

Как стать художником 4

Если вы потеряли Люсю, не беспокойтесь, у нее все в порядке. Совершился новый виток спирали и Люся снова вернулась на свою орбиту. Закуплено было все, чтобы счастливо начать новую жизнь в искусстве и наконец-то реализовать свою мечту. Мольберт теперь украшает люсину комнату, гордо возвышаясь в центре, краски стоят и лежат ровными рядами на полках. Кисти и отточенные карандаши бодрыми букетами размещены в вазах. Но белые листы бумаги так и остались белыми, не решилась Люся нарушить их девственную белизну своей мечтой.

Но мы в нее верим. Может быть настигнет ее новый виток спирали и лет в семьдесят, как знаменитая бабушка Мозес, Люся снова возьмет в руки кисти.

 

 

Эльф по имени Клара Власова

Эльф по имени Клара Власова

 

Клара Власова, Это имя стало для меня почти молитвой. Когда болею и нужно выздороветь, когда просто опускаются руки, теряю цели и смыслы, произношу «Клара Власова». Открываю одноименную папку, смотрю на лицо, разглядываю ее картины, слушаю легкий, радостный рассказ о невероятно трудной жизни, начавшейся аж в 1926 году и происходит волшебство. Открывается пространство, становятся прозрачными глыбы проблем, возвращаются надежды.

Бабушка-ребенок Клара, за долгую жизнь, полную лишений и препятствий, она так и не стала взрослой, не потеряла свои крылья, которые легко поднимают ее маленькое тельце над суетой нашего мира.

Пафосно? Нисколько! Когда все так и есть, это уже не пафос.
Смотрите сами. Вот ее картины, вот она сама на видео, снятом Андреем Подшиваловым, спасибо ему за это.

А здесь рассказ о ней в блоге:

http://polina-polinka.livejournal.com/66972.html

imageimage

imageimage

imageimage

 

 

 

 

 

Время покупать живопись

Время покупать живопись

Для художников настал трудный период. Экономические спады влияют на рынок искусств в первую очередь, ведь картина — это не предмет первой необходимости, когда рушатся банки и из страны уходят инвесторы.
Но коллекционер — существо особое, он не сможет жить без своего пристрастия, пока дышит. Он откажется от покупки новой машины, от ремонта в квартире, но будет продолжать искать шедевры в море ширпотребных поделок. И не ошибется.
Час икс настал, пришло время покупать живопись!
Цены зафиксировались на прежних позициях и вряд ли в ближайшие месяцы сдвинутся в сторону увеличения. Каждый вложенный рубль сегодня обернется стопроцентной прибылью уже завтра.
По прогнозам специалистов рост экономики начнется с начала следующего года, значит, этот год — самый удачный для вложений в русскую живопись.
Удачи вам, коллекционеры, охота началась!

Где учат хороших художников

Где учат хороших художников

Ежегодно вузы выпускают художников, их не так много, потому что группы набираются по семь человек. Вузов, качественно обучающих живописи, тоже немного, их можно легко перечислить. Это Санкт-Петербургская Академия художеств, Суриковский институт, Санкт-Петербургская Академия им. Барона Штиглица (быв. Мухинское)

Академия художеств- старейшая в стране, сохранившая настоящую русскую школу, основанную на очень сильном рисунке. Многие художники сначала поступали в Академию, потом, провалившись на экзамене, ехали в Москву и поступали в Суриковский институт.
Суриковская школа отличается большей цветностью в живописи, яркий представитель ее ориентиров — художник Коровин К.А.

Академия барона Штиглица сформировала свою школу под влиянием Петрова-Водкина, который учился в ней, а впоследствии преподавал , во времена ВХУТЕИНа. Латышская школа живописи полностью сформирована выпускниками Академии Штиглица.

Конечно, наличие диплома одного из этих вузов не гарантирует гениальность того или иного автора. Все знают, что талант -это еще и огромный ежедневный труд. Но почти все лучшие художники России закончили одну из этих трех академий.

Все остальные учебные заведения страны были основаны уже выпускниками этих трех столпов и качество преподавания в них зависит от конкретных персон.

Стрит Арт как искусство

Стрит Арт как искусство

Себастьян Наварро (Sebastian Navarro) – популярный чилийский художник, которому с помощью своего стрит-арта  удалось создать себе репутацию талантливого творца. Чаще всего он создает уличные рисунки, используя для этого псевдоним Charquipink. Сначала он прославился в своем городе Вальпараисо, а затем отправился в тур по Южной Америке, где его работы также пришлись по вкусу любителям жанра.

Стрит-арт-Себастьян-Наварро-Sebastian-Navarro-Charquipink-196846537_00Стрит-арт-Себастьян-Наварро-Sebastian-Navarro-Charquipink-2Стрит-арт-Себастьян-Наварро-Sebastian-Navarro-Charquipink-14

 

Улица – арт-галерея, а стены домов, заборы, трансформаторные и телефонные будки – холсты для живописи. Так выглядят районы и кварталы городов для молодого испанского художника Borondo, который известен своим специфическим подходом к уличному искусству и очень необычными граффити. В отличие от других мастеров стрит-арта, этот художник работает в классической технике живописи, словно перед ним не бетонная стена жилого дома, а прикрепленный к мольберту холст, и в руке он держит вовсе не баллончик с краской, а палитру и кисточку.  Работы молодого художника всегда очень живо вписываются в окружающую атмосферу, превращая частичку унылого индустриального пейзажа в оригинальное произведение искусства.

Borondo — 23-летний художник, который недавно окончил один из университетов Мадрида. Там он изучал искусство в целом и живопись в частности, получил специальность художника, и собирается работать по профессии.

13972306326941915163

 

Контрасты

Контрасты

Чем ярче свет, тем ближе тень,
Темнее, гуще и контрастней.
Волну прилива вспышки страстной
Сменяет сладкой неги лень.

Плывет жара, навстречу – холод,
Их встреча – сила урагана.
Ночной прохладой сеть тумана –
Земли прогретой мягкий полог.

Добро и зло – как день и ночь,
Одно другое вновь сменяет.
Друг в друга глубже проникает,
И вслед бежит и гонит прочь.

За что ответственность на мне?
За то, что делаю и мыслю.
Контроль холодный тайных смыслов-
В моей душевной глубине.

Как стать художником 3

Как стать художником 3

Как ни оттягивала я момент, но пришло время начинать заниматься рисунком. С тем художником в юности Люся только писала красками, а рисунку ее не учили.

С чего начать. Конечно, с белого куба на белом фоне, это — основа основ,  Пока я клеила кубик, Люся оформила цветной эскиз на черную бумагу. Любой удачный эскиз обязательно надо оформлять, придавать ему статус произведения искусства.

— Со мной были воспоминания о фильме «Куда приводят мечты», когда я делала этот вариант, но название ему я придумаю позже, — пояснила Люся.

image (5)

 

 

При виде кубика Люся растерялась. Когда я объясняла ей принципы построения, ее ступор увеличивался. Она представить даже не могла, как это сложно. А я подумала, что правильно сделала, когда решила начать наши занятия с композиции. если бы Люся сразу получила кубик, страхов было бы еще больше.

У человека, не имеющего опыт рисования карандашом, обычно зажата рука, он судорожно держит карандаш привычным способом, как авторучку, поэтому сначала надо научиться правильно держать карандаш и расслабить руку. Карандаш держат плашмя, примерно, как удочку, прижимая большим пальцем к указательному,  когда рисуют, движется только расслабленная кисть, а не зажатая рука от плеча. Тогда линии получаются легкими и смелыми.

Предмет, который рисуют, сначала намечают на листе общим контуром, задавая габаритами его композиционное  расположение и только после этого начинается построение. Определяется линия горизонта относительно уровня глаз, примерно представляются точки схода в перспективе. Ставятся задачи, в данном случае на выходе должен получиться белый куб, стоящий на белой бумаге. В итоге, глядя на рисунок, мы хотим увидеть, что это куб, что он стоит на плоскости, что он белый.

Как стать художником 2

Как стать художником 2

Наличие большого количества черной бумаги подтолкнуло меня к изобретению следующего урока и я решила попробовать, авантюрно перепрыгнув несколько ходов, не начиная рисовать и писать гризайль,сразу перейти к декоративному натюрморту на черном фоне.

Те, кто пробовал это делать, знают, что эскиз, выполненный черной краской на белой бумаге при переносе на черную, довольно сильно меняется.Вроде бы пропорции те же, но материал исполнения удивительным образом влияет как на саму композицию, так и на ее восприятие.

Вынуждая Люсю совершать подобные прыжки, я пытаюсь настроить ее на композиционную смелость.
Потом, когда начнется традиционный рисунок и живопись, Люся будет смотреть на лист, понимая, что такое плоскость, пятно и чистое пространство листа, компонуя предметы как художник, а не школяр.
Я понимаю, что рискую сбить ее и запутать. И, если бы на люсином месте был человек юный, у которого куча времени впереди, я бы повела его по длинной тропе методичного ученичества, формируя отношение к делу, обучая качеству исполнения работ, которое приходит в ежедневном труде.

Но Люся уже многое прошла сама, насмотрелась живописи и осмысленно напиталась ею, приобрела множество полезных навыков.
Не знаю, станет ли она прыгать, но можно перелетать, переплывать или просто телепортироваться, на выбор).

Сначала Люся немножко поплавала по кругу, но потом нырнула и достала парочку эскизов, в которых угадывался декоративный стиль и композиция.

image (4)
Очень важно выбрать вариант для дальнейшей разработки самому автору, поэтому мне пришлось помучать немножко данного автора вопросами, но потом все-таки помочь с выбором. Ничего, потом сама научится выбирать. И быстро, я уверена.

Чтобы создать коллективный творческий настрой, мне тоже захотелось сделать свой вариант.

image (7)

 

«Символистка» — слышала я в художественном училище и не понимала, почему преподаватель морщится при произнесении этого слова.

«Символистка» — услышала я на первом курсе «Мухи» и распереживалась. Но Борис Иванович Роенко, гениальный  педагог по композиции, улыбаясь моим переживаниям, объяснил, что это совсем не плохо,

«Символистка, — подумала я, — ну  и хорошо, пусть будет так».

Как стать художником

Как стать художником

- Поучи меня рисовать, — попросила Люся. — Когда-то давно, когда я училась на …не скажу, где.. -Люся засмеялась, — вот тогда, когда я училась «там где не скажу», занималась живописью у одного художника. Засохшие краски хранила долго, рука не поднималась выбросить.

- Хорошо, а ты точно решилась на этот шаг? Труд большой и времени много занимает.
— Точно-точно, я с самого детства мечтала рисовать, но в нашем городке не было даже художественной школы. А когда поступила в институт и переехала в Питер, сразу использовала эту возможность. Я так любила рисовать…даже сейчас вспоминаю и руки дрожат.
— А что ж тебе помешало продолжить?
— Семья, муж, работа, ответственность и т. д.
— Большинство людей на этом спотыкаются, очень знакомая история. Ну если точно решила, начинай с закупок материалов. Маслом писать пока рано, технология сложная, требует много подготовительных работ, поэтому купи гуашь. Тень сомнения пробежала по люсиному лицу, но Люся — правильная девушка и знает, что учителю надо доверять, иначе учение будет тормозиться. Через неделю мы встретились на первом занятии и Люся начала доставать из коробок купленные сокровища, сияя и трепеща от предвкушения.
— По старой памяти образ гуаши для меня рисовался, как что-то белесо-блёклое, но ты только посмотри, сколько цветов, какие сочные, какая тонкая дисперсия! Глянь, какой наборчик чудный я еще купила, не удержалась, -и Люся достала маленькую коробочку с шестью баночками разноцветных металликов.

Качество цветов в наборчике меня приятно удивило и я решила следующим заданием сделать декоративный натюрморт с использованием этих красок.

- Можно пойти по долгому традиционному пути, поставить натюрморт из геометрических форм и начать рисовать, медленно и классично продвигаясь в мастерстве. Но мы с тобой поступим иначе, будем искать в себе художника сразу, а штудирование форм включим в занятия позже. Войдем в состояние творческой радости, научимся в ней пребывать постояннно, станем художниками сейчас. Начнем  с простой композиции, поиграем в Малевича. На трех белых квадратах компонуем три черные фигуры: квадрат, треугольник и круг. Задание только на первый взгляд простое, фигуры должны «сесть» композиционно идеально, не подпрыгивать, не падать, не проваливаться внутрь и не выпячиваться из листа. Чтобы облегчить задачу, будем не рисовать, а выполнять в технике аппликации. Ты купила черную бумагу?

Ведь мелькала у меня мысль предупредить мою прилежную ученицу, что бумаги надо немного, пару листов формата А3, думала я, наблюдая, как Люся достала сначала два самых больших листа, которые нашла, а потом еще и целый альбом черной плотной бумаги формата А2. Ну ладно, значит придумаем, как использовать, декоративный натюрморт будем рисовать на черной бумаге, сначала вариант белой гуашью, а потом цветом и металликами,

Малевич из Люси получился знатный, черный квадрат закомпоновала с первой попытки. Лет 15 назад мы с моим сейчас уже ушедшим в другие миры талантливым мужем набрали группу старшеклассников для подготовки к экзаменам по композиции в вузы. Не припоминаю, чтобы кто-то из ребят тогда сразу безошибочно нашел размер квадрата, было вырезано много фигур, больших и маленьких, прежде, чем найдена нужная. А вот круг и треугольник немного маловаты в листе. Ничего, глазомер оттачивается с опытом.

фигуры в квадрате мин.

После занятия Люся сварила чудесный кофе в красивой медной турке. Приятственно…

Задание на дом: цветные ассоциативные наброски на состояния. Например: радость, покой, напряжение и т.д.